Este tutorial es para mis suscriptores de Youtube, y les agradezco que se hayan suscrito.
Buscando temas importantes para mis tutoriales he decidido concentrarme en las cosas cercanas y que me llegan al corazón
esas cosas que enfatizo y resalto cuando enseño a mis alumnos en persona.
Yo gasto mucho tiempo ayudando a mis alumnos a desarrollar este tipo de técnicas.
Estas habilidades de las que estoy hablando son aquellas que hacen que nuestro sonido y tono suene bello y sofisticado -
la diferencia entre producir un sonido como el de un estudiante y un experto o profesional.
Estas cualidades no necesariamente tienen que ver con horas y horas de práctica. Otras sí, obviamente.
La diferencia entre un profesional y un principiante tiene que ver con miles de horas de práctica,
pero también hay cosas que se pueden conseguir con relativamente poco esfuerzo y con las que se obtiene una ganancia exponencial.
Todo esto tiene que ver con conseguir el mejor sonido posible.
Y sobre esto es sobre lo que trata este vídeo y los siguientes, así que recuerda revisarlos.
La primera de la que quiero hablar es sobre el uso del arco.
Una de las cosas que he observado en los estudiantes es que usan una mínima parte del arco para conseguir tocar cualquier pieza que están aprendiendo.
Hay mucho más arco para usar, y debe ser usado.
Esta es una de esas cosas que suena simple, incluso sin importancia,
pero real y honestamente proporcionan una gran diferencia en el sonido.
Si ves tocar a solistas en Youtube (y puedes ver a los mejores) mira cuánto arco usan.
Casi siempre puedes ver que tocan desde la punta al talón.
Constantemente adelante y atrás, así, y cuando ves tocar a un alumno puedes observar movimientos restringidos,
justo en la zona central del arco o confinada en una parte del mismo, incapaz de salir de ahí.
Voy a hablar de esto y voy a darte una serie de ejercicios, cosas que puedes hacer, en poco tiempo,
pero que incrementarán exponencialmente la belleza de tu sonido y la producción del mismo.
Lo primero que quiero que hagas es poner tu mano en el centro del arco.
Este es un ejercicio para ser capaz de usar la parte del arco más cercana a la nuez.
En los estudiante se ve muy claro que son reticentes a tocar en el talón.
Así que quiero que empieces a querer a esta parte del arco.
Aquí es donde obtenemos un montón de matices en nuestro sonido: en la nuez.
Y, esta es la zona dónde es más incómodo tocar, porque debemos hacer ajustes con la mano y los dedos.
Así que lo que hay que hacer es coger el arco cerca del centro.
Ahora quiero que toques con la parte cercana a la nuez con lo que tu mano se irá más lejos de lo que necesitaría en realidad.
Estás usando músculos que probablemente nunca habrás sentido antes, y el más grande es este de aquí.
Ahora vamos a practicar unos pequeños golpes de arco cerca de la nuez.
Puedes tocar una pequeña escala si quieres,
y deberías sentir este músculo tensionado justo aquí.
Ten cuidado de no llevar el hombro hacia tu oído . No hay que hacer esto cuando tocas.
No hay que levantar el hombro, hay que mantenerlo bajo y sólo llevarlo hacia tu cuerpo con este músculo de aquí.
Si haces esto durante un rato, incluso un minuto, vas a sentir la diferencia inmediatamente cuando vuelvas a tocar con regularidad.
Toca así un poco, y luego mueve tu mano atrás y hacia abajo para sentir la diferencia.
De repente parece mucho más fácil tocar cerca de la nuez.
Y estos golpes de arco completos: son muy fáciles de tocar.
Esta es una de las pequeñas cosas que puedes hacer para calentar.
Es algo que puedes hacer sin tener en cuenta la canción en la que está trabajando o tu nivel tanto si eres un violinista principiante, intermedio o avanzado.
No importa… cualquier pieza que uses estará bien.
Voy a tocar esta pequeña obra porque es muy accesible y fácil de escuchar.
Si buscas en Youtube “sad romance” encontrarás esta melodía. Puedes incluso buscar “sadviolin” y lo encontrarás.
Tengo la partitura puesta en mi página web, o puedes mandarme un email a violinlab@gmail.com
y te enviaré un archivo PDF con la canción.
Es muy bonita. Probablemente la reconozcas.
Es una pieza con un tempo lento en la que tenemos que pasar todo el arco.
De nuevo, lo que ocurre a veces es que los estudiantes se sienten cómodos permaneciendo en una parte del arco y no lo usan todo.
Lo que quiero resaltar y realmente quiero que entiendas,
es que unos centímetros de arco pueden provocar una diferencia abismal en el sonido.
Es impresionante.
Así que tocaré como algunos de mis alumnos.
Ahora voy a usar un 10 por ciento más de arco.
Para mí la ganancia en el sonido es mayor que ese 10 por ciento.
Ahora voy a usar un 10 por ciento más.
10 por ciento más.
Ahora lo que quiero que hagas cuando estés tocando y practicando es que te preguntes si puedes usar un 10 por ciento más de arco.
Puedo usar un 10 por ciento más?
Cuando puedas hacerlo, vuelve a usar un 10 por ciento más sea lo que sea lo que estés tocando
incluso si estás tocando algo del primer libro de Suzuki.
Puedo usar un 10 por ciento más?
Y otro 10 por ciento más?
En algunos caso puede ser demasiado.
Según las características de la pieza, o cuando el tempo es muy rápido o el valor de las notas pequeño no podrás usar más arco.
Así que tienes que encontrar el punto donde puedes dominar el arco usando la mayor longitud que puedas,
intentando que el pelo no pierda el contacto con las cuerdas en los cambios de dirección.
Encuentra ese punto y trabaja en él.
Puedo garantizarte que no has encontrado ese lugar aún.
Pero puedes. Puedes usar un 10 por ciento más, y luego otro 10 por ciento.
Hay momentos en que estoy un poco complaciente, en una actuación, boda o algo así, y empiezo a analizar mi sonido y descubro que es un poco apático o indiferente.
Qué puedo hacer?
Lo primero que hago es usar un poco más de arco y esto generalmente lo soluciona todo.
De repente todo cobra brillo y belleza.
Este es mi cordial mensaje para ti:
Escúchate y mira si puedes usar más arco en cualquier obra que estés tocando, trabaja en algunos de estos ejercicios como este en el que había que poner la mano en el medio del arco.
Haz esto, gana confianza tocando en la zona del talón.
Lo mismo hacia la punta.
Si empleas un minuto aquí abajo y otro allá arriba, practicando en los extremos del arco notarás la diferencia.
Serás capaz de manejar cualquier situación con mucha más facilidad y en menos tiempo.
Tu sonido será como si llevaras tocando un año más de lo que realmente llevas.